Bertolt Brecht biografi, egenskaper, verk och fraser

2738
Abraham McLaughlin

Bertolt Brecht (1898-1956) var en tysk dramatiker, romanförfattare, regissör och poet. Han är erkänd som en av de viktigaste teaterförfattarna i Tyskland på 1900-talet.

Anses vara fadern till episk eller didaktisk teater, kännetecknas hans verk av Karl Marx tanke, och fungerar också som en stimulans för social kritik..

Porträtt av Bertolt Brecht. Källa: Bundesarchiv, Bild 183-W0409-300 / Kolbe, Jörg / CC BY-SA 3.0 DE [CC BY-SA 3.0 DE (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/de/deed.en )]

Författare till 30 teaterstycken, förutom dikter, artiklar om teaterkritiker, avhandlingar om teaterregissering och filmmanus. De sticker ut bland hans verk Trummor på natten, Threepenny Opera, i djungeln, som inte bara tilldelades och en del beundrade av kritiker utan också utlöste kontroverser och diskussioner kring den politiska verkligheten.

Artikelindex

  • 1 Biografi
    • 1.1 Framgångsrik start
    • 1.2 Episk teater och frivillig exil
    • 1.3 Återvänd till Berlin och de senaste åren
  • 2 Egenskaper för hans arbete
  • 3 Publicerade verk
    • 3.1 Teaterstycken 
    • 3.2 Akademiska verk
  • 4 fraser 
  • 5 Referenser

Biografi

Eugen Berthold Friedrich Brecht föddes den 10 februari 1898 i Augsburg, i delstaten Bayern, Tyskland. Han växte upp i en medelklassfamilj.

Hans far, Berthold Friedrich Brecht, var en katolik som drev en liten pappersfabrik, medan hans mor, Sophie née Brezing, var en ivrig protestant. Genom sitt inflytande blev han så bekant med Bibeln att det skulle vara en latent faktor i hans verk..

Från en ung ålder var hans konstnärliga ambitioner tydliga. Under gymnasiet hade han publicerat poesi och även ett enaktigt drama när första världskriget bröt ut. Även om han ursprungligen stödde henne, uttryckte han snart sin opposition i en uppsats för vilken han nästan utvisades från skolan..

År 1917 gick han in för att studera medicin och filosofi vid universitetet i München, men slutade njuta av livet på scenen, alternerande med bohemiska grupper och studerade drama med Arthur Kutscher, historiker och forskare av tysk litteratur..

1918 drogs han in i armén sex veckor före Tysklands kapitulation, då han tjänstgjorde på ett militärsjukhus och valdes till Augsburgs sovjet av arbetare och soldater..

Framgångsrik start

Med knappt tjugo år gammal hade Brecht redan skapat sitt första mästerverk och flera dikter som skulle positionera honom som en av de bästa i hans land. Hans debutfilm Baal hade varit resultatet av diskussioner vid Kutschers seminarium.

Hans andra bit in Trummor på natten (1922), fick en av de viktigaste litterära utmärkelserna för tiden: Kleistpriset för drama. Även om det bör noteras att det också var anledningen till att det skulle visas på nazisternas svarta lista. Nästa år, I djungeln skapade en skandal som ytterligare ökade uppmärksamheten på hans talang.

Men det var 1924 när han anpassade och tolkade pjäsen som skulle katapulera honom till att vara en av världens mest erkända dramatiker, Christopher Marlowes Edward II..

År 1928 drog Brecht på historien om Tiggare John Greys opera (1728) för att utföra en annan av hans stora produktioner av kompositören Kurt Weills hand, The Threepenny Opera, med vem skulle du samarbeta permanent.

Episk teater och frivillig exil

Det var på 1930-talet som Brecht formade begreppet episk teater. Parallellt ledde hans sympati för marxistiska idéer och uppkomsten av nazistiska rörelsen honom att engagera sig mer direkt för kommunistpartiet..

Med början av andra världskriget och Adolf Hitlers ankomst till makten 1933 föredrog Brecht att lämna sitt land. Han förvisades frivilligt i Österrike, Schweiz, Danmark, Finland, Sverige, England och Ryssland tills han bosatte sig i USA..

Borttagen av tyskt medborgarskap utförde han motnazistiskt motstånd och propaganda i en tyskspråkig tidning som publicerades i Moskva, liksom med sina litterära verk..

Under denna period skrev han många av sina mest erkända pjäser. Han utvecklade också några manus för Hollywood, men han gjorde det inte lika bra som i tabellvärlden..

Återvänd till Berlin och de senaste åren

I Nordamerika var han inte heller lugn. Med det så kallade kalla kriget mellan USA och Nordamerika följde Unamerican Activity Committee (HUAC) honom för sina kommunistiska ideal..

Brecht och 40 andra Hollywood-författare, regissörer, skådespelare och producenter kallades att uppträda inför HUAC i september 1947. Han vägrade ursprungligen att vittna om sin politiska tillhörighet, tills han äntligen vittnade om att han inte var medlem i kommunistpartiet..

Dagen efter att ha utfrågats av HUAC lämnade han USA. Han tillbringade först tid i Schweiz, men återvände snart till Tyskland. Han bosatte sig i Östra Berlin, där han fritt kunde uttrycka sina kommunistiska ideal.

Tillsammans med sin fru Helene Weigel grundade han ett teaterföretag, The Berliner Ensemble, med vilken han praktiserade alla sina begrepp och principer för episk teater.

Den 14 augusti 1956, vid 58 års ålder, dog en av 1900-talets mest framstående tyska dramatiker i staden Berlin..

Egenskaper för hans arbete

Bertolt Brecht skulptur av Fritz Cremer. Källa: Jörg Zägel [CC BY-SA (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)]

Under sin karriär utvecklade Brecht originella berättelser, men förvandlade också andra författares verk till moderna tolkningar. Hans verk visar påverkan av spanskt drama, absurd satir, filmer, populär litteratur, till och med berättelsen om Fjärran Östern och elisabetansk teater..

Till skillnad från den dramatiska stilen var Brechts episka teater långsammare och mer reflekterande. Han försökte undvika spänningar och konflikter för att underlätta meditation och analys. Det motsatte sig det som föreslogs av andra teaterregissörer, såsom den överdrivna realismen som föreslogs av den ryska Konstantín Stanislavski (1863-1938) eller den maximala störning som franska Antonin Artaud (1896 - 1948) avsåg publiken..

Hans fokus på argumentation och diskussion försökte konfrontera publiken, ge dem en kritisk roll i de socio-politiska situationer som den presenterade och förvandla dem till "produktiva åskådare." Även känd som dialektisk eller didaktisk teater, den hade syften med social revolution och var avsedd att väcka den kollektiva känslan genom motsägelser, humor eller spel.

Han flydde också från melodrama, manipulerande argument och identifiering med karaktären, känd som katarsis i den aristoteliska teatern. För att göra detta använde den natursköna resurser som sånger, prologer, gester, musik, landskap, som avbröt berättelsen och möjliggjorde avstånd eller distansering av stycket från verkligheten..

Publiken slutar sedan att vara involverad i den sceniska handlingen, sympatisera med karaktärerna och uppleva sina känslor, för att bli en observatör inför en situation, vilket kräver att de fattar beslut och agerar därefter..

En annan av hans stora bidrag var användningen av gestus, resurs inspirerad av kinesisk teater. Brecht uppmanade skådespelarna att anta en fysisk attityd eller en gest som gjorde det möjligt för dem att tolka karaktären utan överdriven känslomässighet och distansera sig från karaktären.

Dessutom tillät det en skådespelare att spela flera roller i sina bitar och främjade ofta "brott av den fjärde väggen", en resurs där karaktären talar direkt till publiken.

Publicerade verk

Teaterstycken 

- Baal (1918)

- Trummor på natten (1922)

- Man's a Man (1926)

- The Threepenny Opera (1928)

- Rädsla och elände i tredje riket (1935)

- Galileos liv (1938)

- Rädsla och elände för det tredje riket (1938)

- Den goda personen i Sezuan (1940)

- Mother Courage and her Children (1941)

- The Resistible Rise of Arturo Ui (1941)

- Den goda kvinnan i Szechwan (1943)

- The Caucasian Chalk Circle (1948)

Akademiska verk

- Little Organum för teatern (1948)

Fraser 

- "Det finns män som slåss en dag och är bra. Det finns andra som slåss i ett år och är bättre. Vissa slåss i många år och är mycket bra. Men det finns de som kämpar hela sitt liv: de är de väsentliga ".

- "Med kriget ökar markägarnas egenskaper, elände hos de eländiga ökar, talet från allmänheten ökar och mäns tystnad ökar".

- ”Många domare är absolut oförgängliga; ingen kan få dem att göra rättvisa ".

- ”De som försöker reformera oss, övervinna vår kriminella instinkt, ge oss mat först. Vi kommer att prata om moral senare. De som inte glömmer att ta hand om vår träning, utan att sluta gå upp i vikt, lyssna på detta: oavsett hur mycket du tänker på det, först är att äta, och efter att ha tröttnat, kom på moral! "

-"Naturen har perfektioner för att visa att det är Guds bild och brister för att bevisa att det bara är en bild".

-"Krisen inträffar när det gamla inte bara har dött och när det nya inte bara har fötts".

-"Att vara emot fascismen utan att vara emot kapitalismen, att göra uppror mot barbarismen som är född av barbarism, motsvarar att göra anspråk på en del av kalven och motsätta sig att offra den".

-"De kallar floden som startar allt våldsam, men ingen kallar sängen som förtrycker den våldsam".

-"Skakade folket som behöver hjältar".

-"Jag ser ut som den som bar tegelstenen för att visa världen hur hans hus var".

Referenser

  1. Bertolt Brecht. (2020, 9 januari). Wikipedia, den fria encyklopedin. Återställd från es.wikipedia.org
  2. MCN Biografias.com. (s.f.) Brecht, Bertolt (1898-1956). Återställd från mcnbiografias.com.
  3. Bertolt Brecht. (2008, 03 april). New World Encyclopedia. Återställd från newworldencyclopedia.com
  4. Wikipedia-bidragsgivare. (2019, 10 januari). Bertolt Brecht. I Wikipedia, den fria encyklopedin. Återställd från en.wikipedia.org
  5. Augustyn, A. (2019, 05 september). Bertolt Brecht. Encyclopædia Britannica. Återställd från britannica.com
  6. Bertolt Brecht. (2019, 25 november). Wikiquote, kompendium med kända fraser. Återställd från es.wikiquote.org
  7. Brecht, Bertolt. (2019, 03 december). Gale Contextual Encyclopedia of World Literature. Återställd från Encyclopedia.com

Ingen har kommenterat den här artikeln än.