De avantgardelitteratur var namnet på kompendiet av litterära verk som producerades i början av 1900-talet, mellan 1906 och 1940. Dessa publikationer visade tydliga estetiska tendenser och bröt sig loss från de konventionella systemen för rim och strofer.
Avantgardelitteraturen påverkades av en serie konstnärliga rörelser som kallas "avantgarde". Dessa uttrycksströmmar eftersträvade gemensamma mål för introspektion och brytning av förinställda konventioner och ordningar..
När man studerar historia är det vanligt att man märker att under stora sociala omvälvningar framträder uttrycktrender som har gjort det möjligt för människan att tömma spänningar och visa sitt missnöje. Avantgardelitteraturen, dotter till en skakad världs feber, flyr inte från denna mänskliga verklighet.
Artikelindex
Termen avantgarde är gallicism, det vill säga: ett ord av fransk ursprung. Den består av två ord: avant ("Framför") och garde ("Vakt", "skydda"). Ordet avantgarde tog fart under utvecklingen av första världskriget, mellan 1914 och 1917.
Början av 1900-talet präglades av våld. När europeiska samhällen tycktes vara i en lugn som ökade tillväxt och framsteg mördades ärkehertig Francisco Fernando från Österrike och hans död är flaggan som viker för krigskatastrof. Under den stjärnan föddes avantgarde.
Med detta avskyvärda scenario snubblar människan in på 1900-talet. Konsten börjar bli ett sätt att fly från kollektiva verkligheter och idéerna som dyker upp skyddas under detta franska ord, "avantgarde". "Gå vidare, för att skydda själen", hörs i varje föddikt, i varje struktur som går sönder.
Avantgardelitteraturen var inte typisk för en plats, det var ett globalt faktum, en globaliserad känsla. Allas medvetenhet om rymden släppte lös en kreativ-reaktiv frenesi hos författarna. Verken betecknar ett urval av idéer och kulturer, varelsen presenterar sig som en helhet, som en tanke nation.
Avantgardeförfattare presenterar sitt arbete med en tydlig stridighet om avskaffande. Förnekelse av tidigare regler är en flagga som trotsigt höjs.
Litteraturen som produceras här svarar på individen och det omedvetna behovet av att bryta paradigmer, inte att tänka på hur de tidigare strukturerna inför, utan hur man vill.
Nerven mot tidigare mänskligt arbete var sådan att det som hände före avantgarden ansågs obetydligt. Det senaste var det som var nöjd, de satsade på vad som var genomvåt av nyhet och överraskning.
Metaforen var den perfekta anordningen för att säga innovativa saker. Med det var målet att fördjupa läsarna i surrealistiska världar som skulle få dem att tvivla och i många fall ifrågasätta själva existensen som vi känner den..
Avantgarden viker för okonventionella poetiska anordningar, såsom fraser, utan att till exempel kulminera.
Enligt de som implementerade denna strategi använde de den så att läsaren tänkte och blev en del av bokstäverna och antog de möjliga slut som dikter och andra litterära manifestationer borde ha..
Det var vanligt att hoppa över de traditionella linjära formlerna och till och med avskaffa användningen av skiljetecken i litterära fakta i en mängd olika verk, särskilt i poesi..
Han försvarade den omedelbara utvecklingen av känslorna, utan så mycket djup i talet, utan så mycket täthet i tänkandet, men med en chockerande djärvhet.
Denna speciella egenskap gör den inkluderande och bryter med det regerande borgerliga inflytandet, som naturligtvis avantgarden motstod och motsatte sig..
Texterna tillhörde alla och inte en grupp, och den som kunde skapa utan att ha några andra rötter, utan snarare sin egen känsla, det var den som verkligen var värt.
Sigmund Freuds psykoanalytiska teorier hade en tydlig framgång i avantgardeskapandet. Hans teorier om det undermedvetna skapade grunden för surrealism och utforskning av drömlikt i den litterära manifestationen..
Dalí, som var en av de viktigaste europeiska representanterna för bildsurrealism och som motiverade Lorca att skriva surrealistisk poesi, följde Freuds arbete noggrant liksom Bretón.
Avantgarden är känd som de olika konstnärliga manifestationerna som utgjorde avantgarden från starten, under dess utveckling och slut..
De viktigaste avantgarderna presenteras nedan, följt av en kort beskrivning, deras huvudrepresentanter och deras verk:
Litterär expressionism är en rörelse, huvudsakligen bildad, född i Tyskland 1905. Den skakar bort från det figurativa och försöker uttrycka vad individen känner från sin subjektiva uppfattning..
Han kommer att beröra bokstäverna mycket, och i dessa har han som huvudrepresentant den österrikiska-ungerska Franz Kafka, vars arbete markerade en milstolpe i litteraturhistorien..
Litterär surrealism är en rörelse med stora bildkonotationer. Han föddes i Frankrike 1924. Det omedvetna är huvudpersonen i denna ström. Drömsånger manifesteras kontinuerligt. Det antyds till och med att vi drömmer livet och lever drömmar.
Bilderna bryter med kända strukturer och läsaren är helt förvånad över varje litterär skapelse. Vi kan namnge spanska Federico García Lorca, med hans arbete Poet i New York, som en av dess stora representanter.
Dadaism uppstod samtidigt i USA och Schweiz omkring 1916. Under de följande åren spred sig den över hela Europa. Det har det särdrag att vara en icke-upprorisk avantgarde-rörelse.
Detta fokuserar på att motbevisa de begrepp som utgör och upprätthåller de konstnärliga manifestationerna före första världskriget.
Vi ser det bästa urvalet av Dada-litteratur som representeras i texterna till den tyska poeten Hugo Ball. Hans arbete sticker ut Till kritiken av den tyska underrättelsetjänsten.
Litterär kubism har sitt ursprung i Frankrike omkring 1905. Dess utgångspunkt är föreningen av begrepp som är omöjliga, såväl som sönderdelande föremål, former.
Det syftar till att ge vika för glädje och svart humor i skrift, vilket minskar vikten av nostalgi och vanliga lyriska motiv..
Denna ström har som en av huvudrepresentanterna i bokstäverna italienska Guillaume Apollinaire. Hans "kalligram" sticker ut, intressanta poetiska manifestationer där bortsett från talet, formar bokstäverna silhuetter som är alluserande för ämnet. Bland hans verk sticker ut Den mördade poeten.
Litterär futurism föddes i Italien omkring 1909. Dess främsta drivkraft är den italienska poeten Filippo Tommaso Marinetti. En av futurismens främsta inspirationer är "maskinen" och "rörelsen". Gå ut på konventionella sätt, uppfinna människan, saker, med bokstäver.
Futuristisk litteratur förbättrar sången av "icke-mänskliga", ser krig och plågor som nödvändiga för att rena människans land.
Bland Filippos verk, hans Futurismmanifest, där den tydligt visar baserna för sin ström.
Ultraism föddes från Rubén Daríos hand för att motsätta sig romantik, ultraism verkar direkt motsätta sig modernismen.
Denna avantgarde är av spanskt ursprung, född i Spanien omkring 1919. Dess utseende påverkas direkt av tre andra avantgarder: kubism, dadaism och futurism..
Poesi använder en överdriven användning av metafor, kasserar helt rim och behandlar vardagliga ämnen som film och teknik..
Av dess exponenter sticker Humberto Rivas Panedas ut, och bland hans viktiga verk hittar vi: Bröder, poeter och ultraister: José och Humberto Rivas Panedas.
Litterär kreationism är en avantgarde med spansktalande rötter. Denna rörelse började i Paris i händerna på Vicente Huidobro runt år 1916 och på kort tid expanderade den och införlivades i resten av avantgarderna som hade liv på den europeiska kontinenten..
Denna avantgardeström undanröjer beskrivningarna och flyr från anekdoterna. Författaren blir en gud, jämför sig med Gud och anser poesi som ett absolut skapande verktyg.
Bland de mest representativa verk av Vicente Huidobro är hans Arktiska dikter Y Vattenspegeln.
Den litterära avantgarden representerade människan en nödvändig katarsis under de överväldigande ögonblicken som mänskligheten levde i början av 1900-talet. Han kom för att förkorta avstånd, för att länka arten med konstens trådar när allt gjorde ont.
Kanske om deras företrädare inte hade blivit så involverade i oppositionen mot ovanstående och hade fokuserat på sin egen skapelse, skulle deras arv vara bredare..
Om det finns något som avantgardelitteraturen fick oss att förstå, så är det att när ingenting är garanterat och döden är nära, är konsten vanligtvis nästa nödvändiga dörr. Allt följer en cykel, allt händer, vad som är innovativt idag, imorgon är förbi och ifrågasatt.
Fred är kort sagt inte synonymt med lugn, fred på mänskligt språk är inget annat än den fruktansvärda tystnaden som bor i oss mellan krig och krig. Rädsla gjorde sitt och texterna väntade inte på att bli människans röst, den förväntade reguardo.
Ingen har kommenterat den här artikeln än.