Jose Clemente Orozco (1883 - 1949) var en mexikansk plastkonstnär, mest känd för sitt arbete som muralist, även om han också gjorde verk inom litografi och karikatyrer. Han gick på School of Agriculture, där hans talang för att rita topografiska kartor stod ut. Dessutom försökte Orozco rikta sin konstnärliga talang mot arkitektur.
Han är en av de mest kända mexikanska artisterna i den muralistiska strömmen. Hans arbete hade starka teoretiska grunder och hans arbete skildrade konsekvent mänskligt lidande och tragedi. Han skiljde sig från maskiner som var ihållande teman för hans samtida.
Orozco främjade sina vänsterpolitiska benägenheter med sina målningar, särskilt representerande proletärernas och böndernas intressen. Hans stil tenderade mot den groteska representationen av karaktärer och infogade en mörk ton i hans verk..
Han var en av få väggmålare som också reflekterade sitt arbete i fresker. Han var bland grundarna av Colegio Nacional de México 1943.
2010 tilldelade MoMA i New York arvet efter José Clemente Orozco med en utställning där de turnerade hans verk. Han var den tredje mexikanska som valdes ut av detta museum för att visa sitt arbete.
Google gjorde honom också till en Doodle som en hyllning till hans arv, för 134-årsdagen av hans födelse, den 23 november 2017.
José Clemente Orozco dog vid 65 års ålder till följd av hjärtinfarkt. Hans kvarlevor vilar i Rotunda of Illustrious Persons i huvudstaden i Mexiko.
Några av hans viktigaste verk är: Allvetenhet, som ligger i La Casa de los Azulejos i Mexico City; Katarsis, som ligger i Palacio de Bellas Artes, också i den mexikanska huvudstaden; Y Miguel Hidalgo, finns på trappan till regeringspalatset i Guadalajara.
Artikelindex
José Clemente Orozco föddes den 23 november 1883 i Zapotlán el Grande, som nu kallas Ciudad Guzmán, i staten Jalisco, Mexiko..
Han var ett av de fyra barnen till Irineo Orozco Vázquez med Rosa Juliana Flores Navarro. Orozco var i sin hemstad tills han var två år gammal, därifrån bosatte sig hans familj i Guadalajara. Fem år senare beslutade hans föräldrar att ta sig till Mexikos huvudstad för att förbättra familjens livskvalitet.
Färger översvämmade José Clementes liv från mycket tidigt. Hans far hade en fabrik med färgämnen, färgämnen och tvålar, men Irineo var inte bara dedikerad till handeln utan han var också redaktör för ett medium med titeln Biet, som han reproducerade i sitt eget tryckeri.
Det var inte de enda stimuli som Orozco fick under sin barndom. Hennes mamma målade och sjöng, hon undervisade också andra kvinnor. Särskilt Rosa, en av José Clementes systrar, delade dessa konstnärliga benägenheter med sin mamma.
Orozco fick de första bokstäverna hemma. Det var hennes mamma som gav henne den grundläggande instruktionen, hon lyckades att José Clemente vid 4 år kunde läsa och skriva.
Trots att hans föräldrar arbetade hårt och ständigt kollapsade ekonomin av den mexikanska revolutionen, som drabbade alla sektorer i det nationella livet. Det var därför familjen alltid måste leva ett ödmjukt liv.
José Clemente Orozco deltog i Escuela Anexa de la Normal, där lärare utbildades. Tillfälligt var han en kort bit från tryckeriet där illustratören José Guadalupe Posada arbetade. Sedan han lärde sig om sitt arbete blev pojken intresserad av konst.
Senare började Orozco studera på eftermiddagsskiftet på Academia San Carlos och försökte fortsätta sitt nyfunna konstnärliga kall. Det inflytande som Posadas arbete hade på hans karriär erkändes och berömdes alltid av Orozco.
1897, på sin fars insistering, flyttade Orozco till San Jacinto för att studera vid jordbruksskolan och lägga konsten åt sidan. Där var den enda länken han upprätthöll med sitt kall att rita topografiska kartor som han också fick extra pengar med.
När Orozco var 21 år fick han en krishantering av olyckor på självständighetsdagen. Där förlorade han sin vänstra hand, eftersom han led av koldbrand och de var tvungna att amputera den helt för att rädda resten av armen..
Under dessa år dog hans far, ett offer för reumatisk feber, så Orozco kände sig fri att ägna sig åt måleriet. Även om han samtidigt var tvungen att hitta några jobb som skulle göra det möjligt för honom att vara ekonomisk anhängare av hemmet, till exempel den arkitektoniska föredraganden, porträttbildaren och även i grafiska verkstaden för olika tryckta medier som Den opartiska.
Vid den tiden lade José Clemente Orozco sina arkitektstudier åt sidan och 1906 ägnade han sig åt att studera konst på heltid vid San Carlos Academy of Fine Arts och var där intermittent i cirka 8 år..
Det var först 1909 som Orozco bestämde sig för att han bara skulle leva av sin konst. På akademin fick han lektioner från Antonio Fabrés, som instruerade ungdomar med vägledning från sitt hemland Europa; emellertid ville mexikaner hitta sin egen bildidentitet.
Vid San Carlos-akademin träffade Orozco några mycket viktiga konstnärer i sitt liv som Gerardo Murillo, som kallade sig Dr Atl, som föreslog att mexikansk konst skulle lossna från europeisk ballast och visa sina egna landskap, färger och plasttraditioner..
Orozco började experimentera med typiska scener från de fattiga stadsdelarna och representativa färger i den mexikanska verkligheten. Så började renässansen av mexikansk väggmålning, ledd av ungdomar som letade efter en konstnärlig sanning som de kunde känna sig nära.
Under denna period ägnade José Clemente Orozco sig åt att göra karikatyrer för vissa publikationer som Ahuizotens son Y Avantgarden. Dessutom gjorde mexikanen ett flertal verk i akvarell och litografier.
År 1916 ägde han sin första individuella utställning med titeln House of Tears, i Biblos bokhandel. Det var inte särskilt framgångsrikt, eftersom ämnet var lite förstått eftersom det var laddat med elakhet och aggressivitet..
I sin första utställning presenterade han scener från den röda zonen i den mexikanska huvudstaden och kvinnornas liv som arbetade där..
Samma år träffade han vem som skulle bli hans fru Margarita Valladares 1923. Med sig hade Orozco tre barn.
Efter det dåliga mottagandet han hade House of Tears, José Clemente Orozco bestämde sig för att åka norrut. Han flyttade till staden San Francisco i Amerikas förenta stater under 1917. Även om han också tillbringade lite tid i New York.
Där fick han bara små jobb och inte den önskade framgången. Sedan 1920 återvände han till Mexiko, två år senare fick han ett jobb vid National High School, eftersom regeringen försökte förbättra den mexikanska identiteten..
Några av de verk som Orozco fångade i den institutionen var Treenigheten, diken och förstörelsen av den gamla ordningen. Den revolutionära regeringen samarbetade med återuppkomsten av den mexikanska muralismen eftersom de var dess huvudkonstnärer.
De tre ledande exponenterna i den muralistiska rörelsen var Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros och José Clemente Orozco. Den senare skulle emellertid alltid distansera honom från sina kamrater genom sin fascination av skräck och lidande som inspiration i konstverket..
År 1925 tillverkade Orozco Allvetenhet en av dess mest kända väggmålningar, som ligger i Casa de los Azulejos.
Två år senare återvände han till Amerikas förenta stater, vid det tillfället lämnade han sin fru och sina barn i Mexiko. Han var i landet under den stora depressionen och därför levde han nära nationens lidande på grund av ekonomin.
Han blev vän med Alma Reed, en journalist som öppnade dörrarna för amerikanska intellektuella kretsar för honom och visade mexikans arbete för sina bekanta..
Sedan började José Clemente Orozco göra väggmålningar i USA den första var Prometheus (1930) vid Pomona College i Claremont, Kalifornien. Han gjorde också andra jobb på Dartmouth College som Epic of American Civilization.
Andra utrymmen som Museum of Modern Art i New York eller New School for Social Research i samma stad gjordes med verk gjorda av Orozco under denna period.
År 1932 gjorde han en rundtur i Europa, där han ägnade sig åt att lära känna konsten på den gamla kontinenten på djupet..
Han besökte Spanien, Italien, England och Frankrike. Även om han stannade länge under de två första, eftersom engelsmännens karaktär tycktes honom lite passionerad och hans främsta konstnärliga intressen var barocken och studiet av chiaroscuro.
Jag beundrar verk från Velázquez och Caravaggio. Slutligen i Frankrike var han ansvarig för att känna till de senaste trenderna inom konst.
År 1934 återvände han till sitt land. Vid den tiden hade han redan den kändis som hans år av arbete i USA gav honom, liksom de verk han lämnade i Mexiko på 1920-talet..
Vid den tiden hade José Clemente Orozco uppnått konstnärlig mognad genom att studera klassikerna och perfektionera både sin teori och sin plastiska praktik, som hade starka konceptuella grundvalar..
Året för hans återkomst gjorde han en av sina mest kända delar från den perioden, Katarsis, vid Palacio de Bellas Artes i den mexikanska huvudstaden.
I staden Guadalajara lämnade han en stor del av sitt arv från den tiden. José Clemente Orozco bodde där mellan 1936 och 1939. Under dessa år arbetade han för universitetet i Guadalajara, där han målade två väggmålningar.
Han dekorerade också regeringspalatset med sina slag, för där är hans arbete döpt som Miguel Hidalgo. Dessutom gjorde han i stadens hospice en serie freskomålningar.
Senare flyttade han till Mexico City där han arbetade, inklusive sina fresker från Högsta domstolen..
Under 1940-talet blev José Clemente Orozco intresserad av staffelmålning. Trots detta övergav han inte muralismen helt. 1943 var han en av grundarna av National College of Mexico och tre år senare fick Orozco National Art Prize.
Några av hans sista verk var de från Sala de la Reforma från Nationalmuseet för historia och de av deputeradekammaren i Jalisco mellan 1948 och 1949.
José Clemente Orozco dog den 7 september 1949 i Mexico City. Hans död orsakades av en andningsstopp.
De såg honom på Palace of Fine Arts och hans dödliga rester deponerades i Rotunda of Illustrious Persons of the Civil Pantheon of Dolores i den mexikanska huvudstaden. Det var första gången som en målare fick denna ära i Mexiko.
José Clemente Orozco tillhörde strömmen till den mexikanska väggrenässansen. Han var en av dess största exponenter tillsammans med Diego Rivera och David Alfaro Siqueiros.
Orozcos stil var dock mycket närmare expressionism och traditionell mexikansk målning, utan att bortse från temat för maskiner som fascinerade hans samtida..
Hans teman var nära relaterade till lidandet för de lägre klasserna i hans nation, som han ständigt representerade i sitt arbete..
Normalt var Orozcos plastiska estetik mörk och av vissa ansågs vara något groteskt..
Några av de viktigaste verk av José Clemente Orozco var:
- Omnisciencia, La Casa de los Azulejos, Mexico City (1925).
- Tavlor från National Preparatory School, Mexico City (1926).
- Väggmålningar i New School of Social Research, New York (1930).
- Prometheus, Pomona College, Claremont, Kalifornien (1930).
- Baker Library, Dartmouth College, Hannover, New Hampshire (1934).
- Catharsis, Palace of Fine Arts, (1934).
- Väggmålningar från Cabañas kulturinstitut, Guadalajara (1935).
- Väggmålningar i konstmuseet vid universitetet i Guadalajara, Jalisco, (1936).
- Självporträtt (1937).
- Miguel Hidalgo, Jalisco regeringspalats, (1937).
- Väggmålningar i Högsta domstolen, Mexico City (1941).
- Hall of the Reform of the National Museum of History (1948).
- Halvkupol av deputeradekammaren i Jalisco (1949).
Ingen har kommenterat den här artikeln än.