De pointillism är en erkänd målningsteknik som består av att bilda bilder genom mönster av små prickar i olika färger. Den föddes från rörelsen känd som neo-impressionism, som inträffade 1880 till 1910. Neo-impressionism främjades av den postimpressionistiska konstnären Georges Seurat och hans student Paul Signac.
Uttrycket "pointillism" började användas på ett nedslående sätt för att förlöjliga denna stil av verk, men dess betydelse förändrades över tiden. Tekniken består främst av att använda små prickar från primärfärger vars mönster gör det möjligt att se sekundära färger.
Neo-impressionism är inspirerad av vetenskapen om optik och färg för att skapa en ny målningsteknik. I pointillism går förståelsen av en målning hand i hand med betraktarens förmåga eller optiska tillstånd att observera färgblandningen som kan generera fördelningen av färgade prickar på duken.
Pointillism sägs kunna generera en högre nivå av ljusstyrka och glans inom ett verk. Å andra sidan hävdas det också att prickar kan skapa en rikare färgeffekt än att blanda pigmentfärger i en palett..
Pointillism kan också associeras med cromoluminarismo eller divisionismo, stil som den kommer från. Divisionism utgår från den grundläggande principen att måla separata färger i form av prickar eller lappar på ett sådant sätt att de samverkar på en optisk nivå, det vill säga de kan blandas i betraktarens syn. Det är från denna punkt som neo-impressionismens principer baseras för att ge upphov till pointillism.
En av de viktigaste teorierna som används av impressionismen, postimpressionismen och neoimpressionismen var den franska kemisten Michel Eugène Chevreuls färgstudier i sitt arbete. Om lagen om samtidig färgkontrast, publicerad 1839.
Många av målningarna från neo-impressionismen, inklusive de med pointillistisk teknik, syftade till att skapa kopplingar mellan känslomässiga tillstånd och de former och färger som presenterades på dukarna. Mycket av arbetena handlade om modernitet, industrialisering och stadsliv.
Artikelindex
Pointillismen har sitt ursprung från neo-impressionismen, en konstnärlig rörelse som har sitt ursprung i Frankrike med impressionismens inflytande och inspirerad av divisionismens teknik. Neo-impressionism främjades av fransmannen Georges Seurat (1859-1891), vars verk kännetecknas av att vara figurer och landskap.
Seurat, genom kopiering av målningar och teckningar av konstnärer som Ingres, Holbein och Delacroix, liksom studien av färgteorier som Michel Eugène Chevreul, blev intresserad av att rita och analysera färgkomponenterna. Dessa utforskningar ledde honom till mötet med Pointillism, som i början av Seurat utsågs till "chromoluminarism".
Efter Seurats bidrag och hans nya vetenskapliga sätt att implementera färg fortsatte hans student och följare, Paul Signac (1863-1935), den väg som spårades av sin lärare och blev en av de största exponenterna för neo-impressionismen och som också hjälpte till utvecklingspunktsillismen..
Neo-impressionismen erkändes för att ha med sig inflytandet från anarkistiska övertygelser. Många av föreställningarna har sociala teman, inklusive målningar om arbetarklassen och bönder..
Den vetenskapliga studien av färg inom neo-impressionismen försökte strida mot konstkonventionerna för tiden. Uttrycket "pointillism" föddes av kritikernas åsikt i slutet av 1800-talet..
- Pointillism hänvisar till den specifika användningen av små, separata prickar av färg på duken. Således skiljer det sig från divisionism, som är bredare och hänvisar till varje uppdelning eller konstnärlig separering av färg från små penseldrag..
- Det bygger på vetenskapliga teorier om färg. Pointillism använder primära färger och blandar inte pigment på en palett. Verken kan dock också göras i svartvitt.
- Använder mönster där distributionen av primärfärger kan tillåta sekundära färger att visas i betraktarens vy.
- Det sägs att konstverk gjorda med pointillismstekniken når en nivå av ljusstyrka och ljusstyrka som är högre än andra tekniker.
- Det har sitt ursprung inom impressionismen och neo-impressionismen, från 1800- och 1900-talet.
- Dess tema kretsade kring bondelivet, arbetarklassen och industrialiseringen..
- Det är en stil som kompletteras av interaktionen mellan betraktaren och verket. Med andra ord kompletterar pointillistarbetet sig själv och genererar dess effekt endast om betraktaren kan uppfatta den optiska effekten, antingen på grund av avstånd eller visuella förmågor..
Pointillism använder vetenskapliga teorier om färg för att skapa kromatiska effekter när det gäller att uppskatta ett konstverk av denna stil. Den använder det sätt som det mänskliga ögat fungerar i samband med hjärnan. Det är hur det som betraktaren lyckas uppfatta inte är tusentals punkter åtskilda en efter en, utan blandningen av färger som härstammar från punkterna på duken..
Den enda användningen av primärfärger för att skapa ett pointillistiskt konstverk är vanligt. Inom denna stil är det bara möjligt att använda punkten för att skapa representationer. De flesta av verken gjorda med pointillism är gjorda av oljefärg.
Punktillism är dock inte begränsad till användningen av ett enda material, för att göra en målning eller teckning med hjälp av tekniken kan alla andra instrument som kan skapa punkter och generera önskad effekt användas..
Inom denna rörelse är det möjligt att skapa skuggor, djup och lutningar. Det kan också finnas variationer i storleken på punkterna för att uppnå vissa effekter..
Tekniken inom denna teknik kräver inte att ett specifikt instrument eller material ska användas, men det finns specifika parametrar såsom bakgrunden och formerna.
För pointillism behöver du ett instrument som låter dig göra punkter av konstant storlek. Även om punktens storlek kan variera är det nödvändigt att instrumentet gör att samma storlek på punkten kan reproduceras många gånger..
Å andra sidan måste materialet som arbetet görs vara unicolor. De vanligaste färgerna är vit, grå eller benvit. Denna bakgrundsfärg låter dig spela med primärfärgerna på lämpligt sätt. Pennor, markörer, färger, penslar och mer kan användas för att göra målningar med tekniken.
Georges Seurat är ursprungligen från Paris känd som grundaren av neo-impressionismen. Under hela sitt liv ägnade han sig åt teckning och måleri och arbetade från 1878 till 1880 på School of Fine Arts.
Efter de vetenskapliga studierna av färgteori och analys av verk som Delacroix började han utforska divisionism genom att rita, med hjälp av conté krita. Han analyserade effekterna som färgkomponenter kunde generera genom att placera dem sida vid sida i form av små prickar. Härifrån börjar den nya tekniken för pointillism dyka upp, vilket skulle vara ett av de stora områdena för neo-impressionismen..
Under de sista åren av sitt liv ägde han mycket tid åt resor till kusterna, från vilka han inspirerades att skildra scener från platser nära havet och även på vintern i sina målningar. Hans sista utställning hölls 1886. Bland hans mest populära verk är:
-Söndag eftermiddag på ön La Grande Jatte, 1884-1886
-Asnieres-badet, 1884
-Le Chahut, 1889-1890
-Jeune femme se poudrant, 1888-1890
-Cirque Parade, 1889
-Cirkusen, 1891
Han föddes i Paris den 11 november 1863. Hans första konstnärliga intressen var inriktade på arkitektur, men vid 18 års ålder bestämde han sig för att ägna sig åt studier av måleri. Från början och genom sina resor längs Europas kuster började han måla landskap. 1884 träffade han Claude Monet och Georges Seurat.
Med tanke på det systematiska arbetet och teorin om färg implementerad av Seurat blev Signac hans huvudsakliga följare. Så här sätter han bort impressionistteknikerna för impressionismen och börjar experimentera med vad som senare skulle kallas pointillism. I många av bitarna av Signac är Frankrikes kuster representerade.
Tillsammans med andra konstnärer som Albert Dubois-Pillet, Odilon Redon och Georges Seurat själv grundade han Society of Independent Artists, i syfte att konstnärer skulle kunna presentera sitt arbete offentligt utan att bero på konstkritiker och juryer. Huvudmottoet för denna förening var "Ingen jury eller utmärkelser".
Bland hans mest framstående verk är:
-Place des Lices, 1893
- Canal Grande, Venedig. 1905.
-Notre-Dame de la Garde (La Bonne-Mère), Marseille. 1905-1906
-Rotterdam hamn, 1907.
-Antibes le soir, 1914
I början av sitt konstnärliga liv ägde han sig åt impressionismen och från 1880 började han intressera sig för neo-impressionismen genom att arbeta tillsammans med George Seurat. Genom pointillism började han utforska vardagliga frågor, med representationer av scener av människor på jobbet eller hemma baserat på verkligheten..
Från 1885 fokuserade han på utövandet av pointillism och 1886 var han en del av en utställning med Seurat, Signac och andra. Många analytiker slogs av den danska konstnärens förmåga att utveckla sin egen konst, eftersom hans pointillistiska målningar skilde sig mycket från de han skapat under sina impressionistiska dagar. Några av de mest erkända impressionistiska verk av Pissarro är:
-Kvinnor som samlar gräs, 1883
-Landskap av Èragny, 1886
-La Récolte des Foins, Éragny, 1887
-Ung bondeflicka på hennes toalettbord, 1888
-Solnedgång och dimma, Eragny, 1891
Han var en militärofficer och en självlärd målare vars verk påverkades starkt av neo-impressionismen. Trots att han inte hade verkstadskunskap accepterades flera av hans verk i utställningar från 1877.
Han var en del av grundandet av Society of Independent Artists 1884. Hans skapelser ställdes alltid ut tillsammans med andra utställningar av liknande artister. Det var först 1888 som han höll en enda separatutställning.
Dubois-Pillet var en av de första artisterna som antog punktillismens stil i sin helhet. Under sitt arbete med Seurat använde han bläck för pointillistritningar. Hans egen lägenhet fungerade som studio och inofficiellt huvudkontor för neo-impressionistgruppen under rörelsens tidiga år..
Trots att han förbjöds från konstutställningar 1886 fortsatte han aktivt i målningen fram till sin död 1890. För att hedra hans minne höll Paul Signac en utställning med 64 målningar av Dubois Pillet. Bland hans framstående verk är:
-Vinterlandskap, 1885
-Stilleben med fisk, 1885
-Bankerna av Seinen vid Neuilly, 1886
-Tornen, 1887
-Marne-stranden vid gryningen, 1888
Cross var en erkänd utövare av neo-impressionism av fransk nationalitet. Han stod ut för att vara en av de mest relevanta karaktärerna för rörelsens andra fas. Hans riktiga namn var Henri-Edmond-Joseph Delacroix, men för att skilja sig från den berömda romantiska målaren Eugène Delacroix ändrade han sitt namn till Henri Cross..
Han antog pointillism från arbetet med sin vän Georges Seurat, men de strikta parametrarna för denna stil fick honom att utveckla ett nytt koncept tillsammans med Paul Signac, med variationer i färg och hans sätt att tillämpa det. Denna teknik skulle senare bli känd som Fauvism. Bland de mest framstående pointillistiska verken från Cross är:
-Antibes, morgon, 1895
-Rio San Trovaso, Venedig, 1904
-La Plage de Saint-Clair, 1907
Ingen har kommenterat den här artikeln än.