De Romantik Det var en konstnärlig och intellektuell rörelse som utvecklades från slutet av 1700-talet till 1800-talet. Stilen kännetecknades av att uttrycka starka känslor genom konstnärliga framställningar.
Det var en rörelse som förstärkte mänskliga känslor som oro, skräck, rädsla och kärlek inför en sublim natur. Dessutom höjde den tidens populära konst, språk och seder.
Romantiken uppstod främst i Europa som en reaktion mot de begrepp som föreslogs under upplysningstiden. Han påverkades också av medeltidens känslighet och dess teman, trender och tekniker..
Medan upplysningen trodde på förnuft och intellekt, började den nya romantiska eran att prioritera frihet och originalitet. Dessa två värden styrde skapelserna för de illustrerade konstnärerna. Rörelsen var stark inom visuell konst, musik, litteratur och vetenskap.
Artikelindex
När upplysningsrörelsen och nyklassicismen gradvis försvagades utvecklades en ny attityd i Europa som nådde sin topp i slutet av 1700-talet. Idéerna som upphöjde förnuft och intellekt, närvarande i upplysningen, förlorade inflytande.
Den romantiska rörelsen framträdde som en reaktion mot upplysningstidens radikala rationalism; baserades på avvisandet av ordning, lugn, harmoni, balans och de sociala och politiska normerna för aristokratin som representerade neoklassicismen.
Romantiken var en oundviklig reaktion på upplyst rationalism. Huvudidén som romantiken motsatte sig var förnuftstänkande, främst redogjort för av Immanuel Kant. Samhället började skapa en ny trend som är benägen mot känsliga.
Romantiska litterära och konstnärliga verk blev mer varaktigt attraktiva genom att vädja till känslor, kärlek och sentimentalitet. Känslor blev ett mycket starkare och djupare koncept än de upplysta intellektet, förnuftet eller viljan.
Romantiken påverkades av teorin om evolution och enhetlighet som hävdade att "det förflutna är nyckeln till nutiden." Av den anledningen såg de första romantikerna med nostalgi på medeltidens känslighet och de konstelement som uppfattades under medeltiden..
Faktum är att ordet "romantisk" kommer från termen "romantik", som består av heroisk prosa eller berättelse som har sitt ursprung i medeltiden..
Den romantiska rörelsen karaktäriserades av en hängivenhet för medeltida värden som ett flyktförsök mot befolkningstillväxt och industrialism.
Den inledande perioden av den romantiska eran utvecklades till en krigstid med den franska revolutionen och Napoleonskriget. Dessa krig, tillsammans med tidens politiska och sociala omvälvningar, fungerade som bakgrund för uppkomsten av romantiken..
De franska revolutionens grundläggande värden, såsom frihet och jämlikhet, var nyckeln till att främja skapandet av den romantiska rörelsen. Med den franska revolutionen försvarade de första romantikerna omvärderingen av individen och eliminering av upplyst despotism.
Dessutom fungerade revolutionens konflikter som en inspirationskälla för att ta itu med frågor som samhället började betrakta som mer relevanta.
Med utvecklingen av den industriella revolutionen föddes en borgerlig klass som lyckades lägga grunden för liberalismen. På samma sätt uppstod stora industrier och proletariatets tillväxt.
Konsolideringen av nya ekonomiska system orsakade spänningar inom de olika sociala klasserna som uppstod vid den tiden..
Liberalismens uppkomst, de nya ekonomiska och individuella friheterna och arbetarklassens rättfärdigande skapade ideal som inspirerade tidens passionerade romantiker..
Romantikens natur baserades på vikten av det fria uttrycket för konstnärens känslor. Till skillnad från den tidigare konstnärliga rörelsen - baserad på exakta regler och kanoner - för romantikerna var "känslor och känsla deras lag".
Romantiska konstnärliga uttryck måste ha ett överflöd av spontana känslor för att klassificeras som konst. För detta ansågs att innehållet i disciplinen skulle komma från konstnärens fantasi med minst möjlig inblandning från förinställda regler..
Den romantiska konstnären fördes bort av inspiration och fantasi och inte av regler eller teknik. Den romantiska upphöjde det vackra, idealet och de individuella känslorna hos varje konstnär.
Romantiska konstnärer tog sin tillflykt till sig själva och måste isolera sig och gå till ensamhet för att skapa sina verk. Dessutom är organisationsprincipen individen eller Självet, vilket gjorde den till en djupt introspektiv rörelse..
Bland de vanliga teman för romantiken var: smärta, melankoli och besvikelse. Romantikerna kände sig offer för den tid då de levde; Av denna anledning bestämde de sig för att uttrycka sin smärta genom konstnärliga uttryck. I själva verket var termen "romantisk" direkt associerad med melankoli och kärlek..
Romantikerna lockades av medeltida och särskilt gotisk konst. De kände också en stor attraktion för mörkret, stormarna, ruinerna och i allmänhet för mörkret.
I motsats till nyklassicismen betonade romantiken frihet som ett uppror mot etablerade regler. Frihet var idealet och början på den romantiska rörelsen.
För romantiska konstnärer var frihet en konstform som kunde avvisa reglernas tyranni och absolutism. Den romantiska får inte acceptera lagar från någon myndighet; bör ha frihet att utöva sin konst på alla sätt att uttrycka sig.
Kreativitet bör vara över efterliknande av det gamla. Varje konstnär var tvungen att visa de egenskaper som gjorde honom unik och original..
Strävan efter frihet resulterade i skapandet av upproriska och äventyrliga karaktärer, som inte accepterade reglerna eller de förinställda konstkanonerna..
Neoklassicisterna gav en ordnad, söt och idealisk utsikt över naturen. För den romantiska konstnären var naturen tvungen att uttrycka sig på ett dramatiskt, hårt sätt, utan proportioner och med en mestadels nattlig miljö..
Naturen identifieras ofta med konstnärens sinnestillstånd. Generellt sett var hans känslor melankoliska, dystra och turbulenta.
Romantisk litteratur representerades som en berättelse eller ballad av ridderliga äventyr vars tonvikt låg på hjältemod, det exotiska och det mystiska, i motsats till elegansen i klassisk litteratur. De litterära uttrycken var osofistikerade, men uppenbart emotionella och passionerade.
Under den romantiska eran lindrade litteraturen individens betydelse, så självbiografierna skrivna av tidens litterära män började ses. Dessutom uppstod nya genrer som den historiska romanen, den gotiska och skräckromanen..
Poesi befriade sig från neoklassiska mandat och mytologiska teman och betonade känslor, drömmar och samhällets konventioner..
De neoklassiska didaktiska genrerna ersattes av lyriska och dramatiska genrer, utan att respektera de regler som Aristoteles en gång tog upp.
En grupp erkända litterära män utgjorde en ny etapp av romantiken i Storbritannien. Denna nya etapp präglades av snabbare kultur; skapade en ny attraktion för populär poesi, dans, folklore och medeltida element som tidigare hade ignorerats.
Mary Shelley var en engelsk författare och författare till den berömda romanen med titeln Frankenstein eller Modern Prometheus. Hon anses vara en av de mest framstående figurerna i den engelska romantiska rörelsen på 1800-talet.
Frankenstein det blev ett av de viktigaste verken i den romantiska rörelsen och påverkade andra författare av tiden. Mary Shelley blev den enda dramatiska författaren bland sina samtida kamrater och stod ut i ett mansdominerat medium..
Först underskattades hans arbete av kritiker; Men lite efterhand blev hon berömd och berömd tills hon blev en av de bästa författarna till det engelska språket på 1800-talet..
Mary Shelley använde tekniker från olika romangenrer; den historiska stilen till Walter Scott (en av de tidiga romantikerna) och den gotiska romanen, nära besläktad med skräckgenren.
Perkin warbeck är en av Shelleys mest kända historiska romaner. Genom arbetet erbjuder författaren ett feminint alternativ till manlig politisk makt, förutom att representera värdena av vänskap och enkelhet..
Han ägnade sig också åt att skriva andra litterära genrer som noveller, uppsatser och biografier. Shelley var en avantgarde som stod inför kontexten i en tid då kvinnor inte åtnjöt samma möjligheter som män.
Frankenstein Det var en gotisk roman som publicerades 1818 och skriven av den kända engelska författaren Mary Shelley. Det anses vara ett av 1800-talets mest varaktiga fiktion, och den romantiska rörelsen i allmänhet. Berättelsen har anpassats till film, tv och teater otaliga gånger.
Liksom nästan alla romaner i denna rörelse har den ett intensivt tema, fullt av drama och terror. Istället för att fokusera på vändningarna och handlingen, fokuserar den på huvudpersonens mentala och moraliska kamp, Victor Frankenstein..
Den brittiska författarens avsikt var att fånga en politisk romantik som kritiserade den traditionella romantikens individualism och självcentrering utan att ta bort de karakteristiska elementen i rörelsen.
Detta arbete har ansetts som den första historien om science fiction-genren. Även om tidens litteratur redan hade skapat fantasihistorier, Frankenstein hanterade moderna frågor (för tillfället) med vetenskapliga experiment.
Frankenstein berättar historien om Victor Frankenstein, en forskare som skapar en monströs varelse som en del av ett experiment. Monsteret skapades från likdelar i syfte att väcka det till liv..
Historien är baserad på den resa som varelsen tar och situationerna med känslomässig smärta som den står inför.
Romantisk musik präglades av tonvikt på originalitet, individualitet, emotionellt och personligt uttryck och frihet..
Kompositörerna Ludwig van Beethoven och Franz Schubert hade flyttat bortom den klassiska perioden genom att koncentrera sig på en intensiv personlig känsla. Båda anses vara en av de mest framstående romantiska kompositörerna på 1800-talet..
För romantiska musiker var dramatisk uttrycksfullhet i musik synonymt med perfektion. Dessutom anpassade de sina kompositioner med nya element som en bred instrumental repertoar och med införlivandet av bakgrundsoperor..
Nya musikformer skapades, bland vilka lögnen sticker ut, en lyrisk sång vars texter är en dikt som sjungits av en solist och i allmänhet åtföljs av ett instrument. Denna teknik var typisk för romantiken, men användningen varade i ytterligare ett sekel.
De började se förspel och mazurka, musikaliska kompositioner åtföljda av danser. Den romantiska andan inspirerades av poetiska texter, legender och folksagor.
Tillfällig musik är en annan av romantikens särdrag; det vill säga många romantiska kompositioner var ackompanjemang till pjäser, filmer och andra konstnärliga uttryck.
De viktigaste kompositörerna i den första fasen av den romantiska perioden var: Héctor Berlioz, Frédéric Chopin, Félix Mendelssohn och Franz Liszt. Dessa kompositörer förde orkesterinstrument till en mycket högre gräns för uttrycksförmåga än under tidigare perioder..
Ludwig van Beethoven var en tysk kompositör och konstnärlig figur under övergångsperioden mellan den klassiska och romantiska tiden. En gång konsoliderad som musiker blev han helt knuten till den romantiska stilen.
Han anses för närvarande vara den bästa kompositören i musikalisk historia; det sägs att ingen musiker har lyckats överträffa sina prestationer.
Beethovens verk som kompositör delades in i tre perioder: den första, mellan 1794 och 1800, kännetecknades av att använda en teknik med traditionella ljud från 1700-talet.
Den andra perioden, mellan 1801 och 1814, präglades av en större användning av improvisation, i linje med andra tidens kompositörer..
Den tredje perioden omfattade mellan 1814 och 1827. Den innehöll stor harmoni och olika och innovativa musikstrukturer. Bland hans mest erkända kompositioner sticker följande ut: Symfoni nr 5 i c-moll, skriven 1808, symfoni nr 7 från 1813 och symfoni nr 9 i d-moll från 1824.
Beethoven blev gradvis döv; de första symptomen uppträdde i början av 1800-talet. Kort därefter meddelade han allmänheten sina svårigheter att höra ljud på korta avstånd. Men hörselnedsättning hindrade honom inte från att fortsätta att komponera musik..
De Symfoni nr 9 I d-moll var det den sista symfonin av Ludwig van Beethoven, komponerad mellan 1822 och 1824. Den hördes för första gången i Wien den 7 maj 1824..
Det är ett av de mest kända verken i musikhistoria och anses vara det bästa stycket av Beethoven. Det listas som den största sammansättningen av västerländsk musik genom tiderna..
På grund av din dövhet kanske du aldrig har hört en enda anteckning på Symfoni nr 9, som hans senaste kompositioner. Denna bit ansågs vara ett exempel på ett avvisande av rigorös rationalism. Accentuerar värdena av frihet och sentimentaliteten som är typisk för romantiken.
Romantisk målning kännetecknades av att i sina verk inkludera bilder av landskap, byar och ruiner täckta med vegetation. Under det sista decenniet av 1700-talet började många konstnärer vara oense både i dekoration och med de klassiska och mytologiska teman i den tidigare konströrelsen..
Ett stort antal konstnärer började föredra konstiga, extravaganta och mörka teman med starka kontraster av ljus och skugga. Landskapsmålning uppstod med JMW Turner och John Constable, som betonade användningen av färg för att skildra naturliga och dynamiska kompositioner..
Tidigare skildrades krig i romantisk målning. De präglades av sina dramatiska bilder, fulla av lidande och individuell hjältemod..
Eugène Delacroix var en fransk målare känd för att vara den största konstnären i den romantiska rörelsen. Hans idéer var inflytelserika i utvecklingen av impressionistisk och postimpressionistisk målning.
Hans inspiration kom huvudsakligen från historiska händelser som involverade ett visst drama och från teman relaterade till litteratur. Han ritade teman av Dante Alighieri, William Shakespeare och tidens kända romantiska poeter.
År 1832 besökte han Marocko. Resan gav honom en mängd olika idéer för exotiska ämnen. Den franska målaren stod ut för sina fria och uttrycksfulla penseldrag inom sina kompositioner. Dessutom använde han färger som framkallade sensualitet och äventyr.
Frihet som styr folket Det var en komposition som gjordes av Eugène Delacroix 1830 för att fira julirevolutionen som just hade fört Louis Philippe till Frankrikes tron. Denna komposition hämtades inte från en verklig händelse; snarare var det en allegori som representerade revolutionen.
Denna duk anses vara den mest populära delen av alla Delacroix målningar. Det representerar en förändring i hans stil, som är lugnare, men bevarar de element av animation och storhet som är populära i romantiken..
Kvinnan med den nakna ryggen representerar den frihet som uppvisas i den romantiska stilen. Dessutom håller han Frankrikes flagga och uppmanar det franska folket att slåss till seger..
Ingen har kommenterat den här artikeln än.