Aubrey Beardsley Biografi, bidrag och verk

2529
Jonah Lester
Aubrey Beardsley Biografi, bidrag och verk

Aubrey Beardsley (1872 - 1898) var en brittisk målare och illustratör känd för att vara den ledande engelska exponenten för hans konst på 1890-talet; faktiskt, vid den här tiden hade han blivit den mest kända unga konstnären i England. Efter Oscar Wilde var han den mest framstående personen i kosmetologrörelsen.

Hans stil utvecklades drastiskt, från medeltida renässansinflytande, med pre-rapelitiska element, genom japonism till den markerade början av jugendstil. Blandningen av olika influenser har ansetts vara ett av de bästa verken i hans korta och produktiva karriär..

Aubrey Beardsley [Public domain], via Wikimedia Commons

Beardsley har länge ansetts vara en av de mest kontroversiella konstnärerna i modern konsttid, känd för sina mörka och erotiska bilder. Hans verk var en skandal vid den tiden och i andra väckte otrolig beundran. 

Även om han uppnådde framgång i början av 20-talet, hade hans konstnärliga karriär en ganska kort tidsperiod på bara sex år på grund av hans tidiga bortgång..

Artikelindex

  • 1 Biografi
    • 1.1 Tidigt liv och familj
    • 1.2 Studier
    • 1.3 Karriär
    • 1.4 Oscar Wilde-skandalen
    • 1.5 Senaste åren
    • 1.6 Död
  • 2 bidrag
    • 2.1 Stöd för estetik
    • 2.2 Stöd för Japan-rörelsen
    • 2.3 Pionjär i jugendstil
  • 3 fungerar
    • 3.1 Hur Sir Tristram drack av kärleksdrycken
    • 3.2 Påfågelkjolen
    • 3.3 Kvinnan i månen (omslaget till Salomé)
  • 4 Referenser

Biografi

Tidigt liv och familj

Aubrey Beardsley föddes den 21 augusti 1872 i Brighton, England. Hans far, Vincent Beardsley, var från en rik familj, men efter ett tag förlorade han sin position och tvingade honom att hitta ett jobb..

Hans mor, Ellen (Pitt) Beardsle, och kom också från en rik familj i samhället; var en pianist och målare av silhuetter. Kanske från henne väckte Aubrey hans nyfikenhet på konst.

Pitts var en väletablerad och respekterad familj i Brighton. Det sägs att Aubreys mor hade en bättre ställning än sin far; faktiskt, kort efter deras äktenskap, var Vincent tvungen att sälja en del av sina tillgångar för att betala för sin betalning för att inte ha gift sig med en annan kvinna.

Innan Audreys förkärlek för teckning hade hon en passion för musik som hon fortsatte under hela sitt liv och som hon arbetade en tid med. Vid 7 års ålder diagnostiserades han med tuberkulos och måste skickas till Sussex-skolan för att återfå sin andningsstyrka..

År 1883 accepterade hennes far en position i London där Audrey och hennes syster Mabel uppmuntrades att ge pianostycken för att tjäna extra pengar. Aubrey och hans syster lyckades uppträda vid olika konserter i staden och blev kända som musikfenomen..

Studier

Ett år senare, 1884, tvingade ekonomiska svårigheter hans föräldrar att skicka honom och hans syster till sin farmor i Brighton..

Beardsley-bröderna sägs ha gått in i en kyrka för att se fönsterglasfönstren före rafaeliten; ett konstnärligt uttryck för den viktorianska eran. Tydligen var detta Aubrey Beardsleys första tillvägagångssätt för pre-rapelitkonst som inspirerade honom de efterföljande åren..

I januari 1885 började han gå på Brighton, Hove och Sussex High School, där han stannade de närmaste fyra åren. Hans första dikter, teckningar och tecknade filmer dök upp i tryck i skoltidningen.

År 1888 fick Aubrey Beardsley jobb på ett arkitektkontor och sedan ett annat i ett försäkringsbolag som kallas The Guardian Life and Fire.

Beardsley, en trogen anhängare av den engelska konstnären Edward Burne-Jones, trodde att han lätt kunde komma nära konstnären. Tack vare sin övertygelse fick han Burne-Jones att se ett urval av sitt arbete..

Därifrån blev Burne-Jones Beardsleys mentor, samtidigt som han arbetade som kontorist för att försörja sig. Sir Burne-Jones ledde honom att delta i kvällskurser på Westminster School of Art i flera månader, hans enda professionella instruktion var.

Lopp

År 1892 rekommenderade en bokhandlare vid namn Frederick Evans Beardsley till förläggaren J.M. Dent som illustratör för sin nästa bok. Dent letade efter en fantasifull illustratör som kunde utföra ett antal olika mönster..

Efter att Beardsley skickat en provkopia till Dent anställdes han direkt. I början av projektet började Beardsley med stor entusiasm genom att återge den ena ritningen efter den andra; Men Beardsley började avvika från historien och orsakade Dent missnöje..

Beardsley började arbeta med illustrationer som påminde honom om Burne-Jones konst. Trots detta, samma år reste Beardsley till Paris där han upptäckte affischkonsten av den franska målaren Henri de Toulouse-Lautrec och det parisiska mode av japanska tryck, som hade stort inflytande på hans egen stil..

1893 publicerades två av Dents verk som gjorde Beardsley till den mest kända unga konstnären i England. "Beardsley Boom" började när den dök upp i The Studios huvudartikel i en konstpublikation i London..

Från den publikationen övervägde den irländska författaren Oscar Wilde att arbeta med Beardsley efter att ha sett sina illustrationer. Därifrån bjöd Wilde Beardsley att illustrera sitt berömda verk med titeln Salome.

Oscar Wilde-skandalen

Efter illustrationer för Salome, Beardsley var nära kopplad till Oscar Wilde i allmänhetens sinne, vilket var skadligt för Beardsley på grund av irländarens arrestering för sexuell obotlighet..

Även om illustratören inte hade några omedelbara kopplingar till händelserna, utvisade The Yellow Book (kvartalsvis litteraturpublikation) Beardsley på grund av hans tuffa band till Wilde. Efter dessa händelser var Beardsleys karriär vid tidningen nästan förlorad..

Därifrån samarbetade han med The Yellow Book-redaktör och bidragsgivare Leonard Smithers för att skapa en rivaliserande tidning som heter The Savoy Magazine, av vilken Beardsley blev art director. Samtidigt fortsatte han att utöva sin talang för satirisk och politisk karikatyr..

Senaste åren

I januari 1896 drabbades Beardsley av en lätt blödning på grund av hans tuberkulos. Även om han blev ännu svagare efter detta återfall började han arbeta med sina illustrationer för Lockets våldtäkt; en lång berättande dikt av engelsmannen Alexander Pope.

Dessa nära komplexa teckningar med en tydlig rokokostil från 1700-talet anses vara några av hans finaste verk. Arbetet med den engelska poeten publicerades samma år, medan Beardsley arbetade med en erotisk bok med titeln Lysistrata.

I december 1896 drabbades Beardsley av en våldsam blödning när han gick med sin mor i Boscombe, England. Senare flyttade han till den närliggande staden Bournemouth för att leva i ett mer tempererat klimat..

Den 31 december 1897 valde Beardsley att tas emot av den katolska kyrkan som en form av omvändelse efter några av hans publikationer..

Illustratören skrev till Leonard Smithers och bad honom att förstöra alla kopior av verket. Lysistrata förutom alla andra obscena ritningar; trots det ignorerade Smithers Beardsleys begäran.

Död

Beardsley flyttade till Franska Rivieran där han dog den 16 mars 1898 vid 25 års ålder. Efter hans död skrev Oscar Wilde om sitt korta liv.

Bidrag

Stöd för estetik

Den estetiska rörelsen började som ett reformdriv i Storbritannien i händerna på en radikal grupp av designers och konstnärer på 1860-talet. Rörelsen fortsatte att blomstra under de kommande två decennierna, precis som Beardsley började i illustrationsvärlden..

Av denna anledning försvarade Beardsley rörelsen och var en av dess mest trogna representanter. Vid den tiden fokuserade kosmetologer mer på det "estetiskt vackra" snarare än den djupa innebörden av verk, såsom socio-politiska frågor..

Många estetiker var inte nöjda med konstens och designens standarder som avslöjades på 1850-talet genom realismens och naturalismens hand. De unga reformatorerna ville upptäcka nya sätt att leva i strid med vad som var för dem "fruktansvärda designstandarder.".

Medan Edward Brune-Jones konst ställdes ut som en deltagare i rörelsen, innehåller hans konst berättande och förmedlar moraliska budskap. Beardsley hade flyttat ifrån detta element trots att ha varit dess trogna följare.

Ett exempel på Beardsleys kosmetologrörelse är erotiska illustrationer. Illustrationer som visar enorma sexuella organ exemplifierar estetismens kärnvärden, vilket uppmuntrar sensuell representation snarare än moraliska budskap.

Stöd för den japanska rörelsen

Japonismen beskrevs första gången 1872 i Frankrike och består av studier av japansk konst och hur den påverkade konst i hela västerländsk kultur. Termen används för att hänvisa till det japanska inflytandet på europeisk konst.

När Beardsley reste till Paris var han genomsyrad av denna stil som blomstrade för tiden, särskilt av de europeiska impressionisterna. Beardsley övertygades av den japanska stilen och utskrifterna, så han antog det i sina illustrationer.

Inte bara var Beardsley starkt nedsänkt i denna typ av konst, men de flesta medlemmar av kosmetologrörelsen sägs ha påverkats av de japanska träsnitt som blev populära i Storbritannien..

Pionjär för jugendstil

Grafiken blomstrade under jugendstiden (ny konst) tack vare ny tryckteknik och färglitografi som möjliggjorde massproduktion av färgaffischer. Beardsley var ledare för denna rörelse i Storbritannien och den främsta inom grafik.

I slutet av 1800-talet var jugendstil i Storbritannien den viktigaste estetiska trenden. emellertid var han kontroversiell för sina riskabla visningar av starka, mörka, onda och erotiska bilder..

Trots det engagerade sig en grupp konstnärer - inklusive Aubrey Beardsley - för stilen. Hans verk i svartvitt, de strömmande linjerna och den erotiska laddningen var karakteristiska för jugendstil.

Beardsley lånade aspekter av olika konströrelser och antog dem för sina egna syften och stil. Han använde död, erotik och dekadens medan han efterhand anpassade sig efter den moderna stilen i jugendstil..

Där Beardsleys "New Art" återspeglas mest är illustrationerna gjorda för verket Salome; bära linjerna har en organisk och lös känsla. Dessutom var användningen av liljan karakteristisk för jugendstil: många motiv inkluderade vinstockar och liljor.

Pjäser

Hur Sir Tristram drack av kärleksdrycken

Denna illustration gjordes av Aubrey Beardsley mellan 1893 och 1894 och producerades för verket Le Morte D'Arthur av engelsmannen Thomas Malory. Det var en av många andra som hjälpte till att berätta författarens tolkning av King Arthur-berättelsen..

Bilden hänvisar till den dömda kärlekshistorien om Tristram och Isolde. Beardsley skildrar paret som androgyna figurer; det vill säga har tvetydiga kroppsegenskaper utan att skilja på kön.

Paret presenteras på en dekorativ pelare som skiljer kompositionen. Inramade blommor pryder gränsen och verkar redo att explodera, vilket tyder på mognad eller kanske förutsäger blomningen av något olycksbådande.

Detta arbete har kallats Beardsleys första mästerverk, vilket ger det en unik stil laddad med medeltida blommönster, romantik före rafaeliten och mörka teman om sex och död..

Påfågelkjolen

Peacock Kjolen är en 1893-illustration av Aubrey Beardsley. Hans ursprungliga penna- och bläckritning reproducerades som en träsnitt i den första engelska upplagan av verket. Salome, av Oscar Wilde.

Illustrationen visar en vy bakifrån av rummet för en kvinna (Salomé) klädd i en lång mantel med ett stiliserat påfågelfjädermönster samt hennes huvudbonad. Andra långa påfågelfjädrar täcker ryggen.

Salome vänder åt höger för att samtala med "den unga syrien", som nämns i pjäsen, med håriga manliga knän med utarbetad frisyr och veckad tunika..

Beardsleys avsikt är att utmana viktorianska begrepp om sexualitet och könsroller. Uppfattningen om den nya kvinnan representeras i hennes slående påfågelskjol, i motsats till den viktorianska uppfattningen om den undergivna och underordnade kvinnan..

Särskilt i detta arbete visar de flytande linjerna den grundläggande egenskapen hos Art nouveau som Beardsley ville reflektera över.

Kvinnan i månen (omslag på Salomé)

Kvinnan i månen är en illustration gjord av Abrey Beardsley år 1894 skapad speciellt för arbetet Salome av Oscar Wilde. Illustrationen är baserad på en naken man som försöker skydda en annan täckt av en tunika som tittar på månen i horisonten.

I Wildes version är båda karaktärerna offer för en obesvarad kärlek. I denna pjäs spelar Beardsley med tanken att representera mannen i månen som författaren, Wilde, som kontrollerar karaktärerna. Månens ansikts-tecknad film är fet, liknar andra hånfulla porträtt som skapats av illustratören.

Som i andra verk framhäver Beardsley i detta de homosexuella passioner som han hänvisar till genom hela boken, även i syfte att hantera den viktorianska kritiken av för närvarande homosexualitet.

Referenser

  1. Aubrey Beardsley, Portal of Normal Rockwell Museum, (n.d.). Hämtad från illustrationhistory.org
  2. Aubrey Beardsley, redaktörer för Encyclopedia Britannica, (nd). Hämtad från britannica.com
  3. Aubrey Beardsley, Wikipedia på engelska, (n.d.). Hämtad från wikipedia.org
  4. Aubrey Beardsley (1872-98), redaktörer för Encyclopedia of Visual Artist, (n.d.). Hämtad från visual-arts-cork.com
  5. Aubrey Beardsley: Dandy of Aestheticism, Portal Knoji, (2012). Hämtad från arthistory.knoji.com
  6. Aubrey Beardsley, redaktörer av The Art Story, (n.d.). Hämtad från theartstory.org

Ingen har kommenterat den här artikeln än.