Tragikomedys ursprung, egenskaper, författare och verk

750
Abraham McLaughlin

De tragikomedi är en teatergenre där tragiska och komiska element som händer med karaktärerna under en pjäs blandas. Det är en av de mest karakteristiska genrerna i klassisk teater, vars ursprung går tillbaka till antika Grekland.

Eftersom det här är händelser som kan hända i verkliga livet, är det också känt under namnet psykologiskt arbete eftersom det återspeglar den mänskliga naturen i alla dess känslor och känslor..

Pedro Calderón de la Barca var en av de största representanterna för tragikomedin. Källa: wikipedia.org

Under utvecklingen av det tragikomiska arbetet går karaktärerna igenom olika omständigheter som har oväntade förändringar men som inom plottet är helt troliga, vilket gör att allmänheten känner sig reflekterad i denna genre, som vanligtvis är realistisk.

Artikelindex

  • 1 Ursprung
    • 1.1 Tomten
  • 2 funktioner
  • 3 författare
    • 3.1 Lope de Vega
    • 3.2 Pedro Calderón de la Barca
    • 3.3 Fernando de Rojas
  • 4 Fungerar
    • 4.1 Den dumma damen
    • 4.2 Livet är en dröm
    • 4.3 La Celestina
  • 5 Referenser

Källa

Denna teatergenre har sitt ursprung i antika Grekland, där tragikomedin var en av de föreställningar som mest lockade allmänheten eftersom det handlade om att se välkända legender representerade.

Sedan tiden för det antika Grekland har allmänheten vetat att i dessa hybridteaterstycken kommer de att hitta element av tragedi som kommer att visa dem en mörk och sorglig sida, med element av komedi som får dem att skratta.

Behandlingen av tragikomedi i Grekland var i allmänhet en del av en hjältes resa där humoristiken vanligtvis tillhandahölls av kören, en grupp skådespelare som kommenterade vad som hände på scenen genom sång och deklamering, i allmänhet humoristiskt.

Aristoteles är känt för att ha varit den första som beskriver tragikomediens genre i sin avhandling om poetik. Plautus krediteras den första tragikomedin som är känd under namnet Värd, med värdens militära expedition.

I det här stycket finns en monolog av karaktären Sosías där han gör en parodi på Nobiliors militära kampanj mot etolerna. Än idag finns det en del av detta arbete som går förlorat.

Handlingen

Handlingen i dessa tragikomedispel handlar vanligtvis om historien om en karaktär som letar efter något, strävar efter ett mål som kan associeras med kärlek, rättvisa eller någon form av förändring i hans liv..

På vägen stöter den här karaktären på hinder som gör det svårt för honom att nå sin destination och med vilken spänningen i arbetet ökar tills resultatet inträffar, vilket kan vara lyckligt om han lyckas eller tragiskt om han inte lyckas.

Detta är hur karaktärerna lever i intensiva situationer, laddade med känslor som svänger mellan trevliga och obehagliga känslor eftersom tragikomedin utgör den dikotomi som är typisk för den mänskliga arten..

På detta sätt utvecklas de i en atmosfär där krafter utanför huvudpersonen (oavsett om de är naturelement eller andra karaktärer som motsätter honom) hindrar honom från att enkelt uppnå det han letar efter och därmed utvecklar ett spänningsklimat..

Denna typ av plot är känd som "hjältens resa" och dessa berättelser är mycket frekventa i olika typer av genrer..

Egenskaper

Liksom varje teatergenre och litteratur i allmänhet har tragikomedi vissa funktioner som skiljer den från andra och som gör det lätt att identifiera den. Dess huvudsakliga egenskaper inkluderar:

- Komiska och tragiska element blandas. I den grekiska traditionen ges komedi av kören, men redan i de mest moderna bitarna kan humor vara närvarande i andra karaktärer som kan svara på jesterns arketyp eller till och med i hjältens egen resa som huvudpersonen gör..

- Det finns närvaro av mänskliga motsägelser, så det är vanligtvis ganska realistiska bitar där karaktärer och situationer visar ljus och skuggor, känslor av glädje och sorg, av entusiasm och smärta.

- Generellt bearbetas det komiska elementet genom sarkasm och även parodi, resurser som uppnår en viktig empati med allmänheten.

- Spänningen kommer att fungera genom hela stycket genom olika händelser som genererar spänning och sedan kommer förnekelsen.

Författare

Världslitteraturen är full av stora fjädrar som har odlat tragikomediens genre. Bland dem sticker följande ut.

Lope de Vega

Han var en av de viktigaste dramatikerna i den spanska guldåldern. Född i Madrid kom han till världen 1562 och dog 1635.

Han krediteras med att forma det som kallas den nya komedin i slutet av 1500-talet. Det var Lope de Vega som etablerade denna teaterformel samt definitionen av dess teman, bland vilka kärlekshistorierna med många trassel sticker ut..

Termen "tragikomedi" myntades i hans dramaturgi, även om han egentligen bara använde "tragikomisk blandning" för att förklara blandningen av element som finns i hans texter, med vilka han ville representera den bittersöta tonen i människolivet..

Pedro Calderon de la Barca

Calderón de la Barca föddes i Madrid 1600 och är en annan av de stora exponenterna för den spanska guldåldern. Man kan säga att hans produktiva dramaturgiska verk markerar slutet på den barockteater som skapats av Lope de Vega..

Calderón de la Barca perfektionerade sin kollegas Lope de Vegas modell och minskade antalet scener för att behålla de som verkligen fungerade för handlingen. Dessutom gav han sin vederbörliga vikt till landskapet och musiken, element som Lope de Vega helt ignorerade..

Även om han behöll den odlade tonen i sin stil, hanterades den genom metaforer som kunde förstås av alla deltagare. Det är därför hans teater är mer tillgänglig än hans samtids..

Enligt hans egen räkning består hans produktiva arbete av cirka 110 komedier och cirka 80 sakramentbilar, hors d'oeuvres, beröm och andra mindre bitar..

Fernando de Rojas

Ursprungligen från Toledo, Spanien, var han jurist med lång erfarenhet och öppenhet, även om han har gått in i historien som dramatikerförfattaren till tragikomedin. La Celestina.

Enligt vissa forskare markerar detta stycke början på den spanska guldåldern trots att det finns de som bekräftar att denna text saknar alla minimielement för att korrekt kunna betraktas som en dramatisk text..

Både hans biografi och det arbete han är känd för är plågade av kontroverser, kryphål och antaganden..

Pjäser

Därefter kommer en lista över de viktigaste verken som ingår i denna teatergenre.

Den dumma damen

Det är ett av Lope de Vegas huvudverk som kan registreras i tragikomediens genre. Det är en kärlekshistoria full av trassel, intriger och konflikter.

Liseo åker till Madrid för att gifta sig med Finea, känd som "den dumma damen." På vägen stöter han på någon som berättar om alla brister i Finea, som hade erkänts med en stor medgift för att lindra hennes brister och berättar om gåvorna från sin syster Nise, intelligent och kultiverad.

När han anlände till Madrid ser Liseo med egna ögon vad han hade fått höra. Han avgår från Finea och fixar på Nise, som hävdas av Laurencio.

Men den här unga mannen är verkligen intresserad av den dumma damens medgift. Således uppstår en serie konflikter så att i slutändan alla är glada och med en fullständigt förvandlad Phinea..

Livet är dröm

Det är huvudarbetet som Calderón de la Barca är känt för. Det handlar om människornas kamp för att få sin valfrihet att råda, deras fria vilja över ödens införande.

Det publicerades av författarens bror i samlingen Första delen av komedierna från Don Pedro Calderón de la Barca, ett år efter premiären 1636.

Det är en tragikomedi eftersom i denna bit är kombinationen av element av tragedi med komediens tydlig, även i karaktärernas konstruktion..

Denna text har en filosofisk komplexitet som har gjort den mycket analyserad och kommenterad från tidpunkten för publiceringen till idag..

La Celestina

Detta arbete är också känt som Tragikomedi av Calisto och Melibea, och det är den enda kända författaren från Toledo, Fernando de Rojas.

Det finns flera versioner av denna text, så det är inte säkert känt vilken av dessa som är originalet. Vissa skiljer sig åt i antal handlingar (går från 16 till 22) såväl som införandet av ytterligare texter, till exempel ett preliminärt avsnitt som heter "Författaren till en vän" och, som en epilog, kapitlet "Författaren avslutar".

Forskare är inte överens om vilken typ av genre denna bit tillskrivs Rojas tillhör, men vad de är säkra på är att det är en av de mest karakteristiska texterna i den spanska guldåldern..

Det är en enkel kärlekshistoria mellan Callisto som låtsas för Melibea, som i första hand avvisar honom. På råd från en tjänare anställer han Celestina för att ta hand om flickan och få hennes kärlek.

Mitt i detta utvecklas en rad intrasslingar och intriger som slutar med Celestinas liv, Calistos tragiska död och Melibeas självmord..

Från detta arbete tillskrivs termen "matchmaker" till människor som hallickar kärleksaffärer.

Referenser

  1. "Egenskaper för tragikomedin" i Egenskaper. Hämtad 24 juni 2019 i Funktioner: caracteristicas.pro
  2. "Anteckningar från den akademiska Aurora Egido lästes den 14 april 2014 på La Abadía Theatre, i samband med" Comedians of the language "-sessionen om livet är en dröm." (2014) i Rae. Hämtad 24 juni 2019 i Rae: rae.es
  3. Rodríguez, E. "Livet är en dröm: paradigmatiskt arbete" i Miguel de Cervantes virtuella bibliotek. Hämtad 24 juni 2019 i Miguel de Cervantes Virtual Library: cervantesvirtual. com
  4. Barocktragikomedi (2017) på IES Complutense. Hämtad 24 juni 2019 vid IES Complutense: iescomplutense.es
  5. Valbuena-Briones A. ”Calderón och hans förhållande till Guarinis tragikomedi” (1993) i Bulletin of Hispanic Studies. Hämtad 24 juni 2019 i Taylor och Francis Online på: tandfonline.com

Ingen har kommenterat den här artikeln än.